Le principe est simple, tout le monde peut participer. Il suffit de mettre en ligne sa contribution (sur youtube), tout en respectant les instructions et les conditions établies par Darren, et de lui envoyer ensuite le lien. Si le morceau est accepté, il sera mis en page d’accueil de In Bb 2.0.

Pour l’instant, 16 contributions sont en place, et vous pouvez déjà vous amuser avec et combiner entre les différents sons. D’ailleurs je suis impressionné par la précision et la qualité du résultat (peu importe l’ordre et la fréquence dont vous lancez les vidéos, le rendu sonore est toujours bon !)

Kate Nash – Foundations

Révélation de cette fin d’année, Kate Nash est une auteur/compositeur anglaise, qui n’a débuté sa carrière qu’en 2007 mais qui promets de très belles choses pour les années à venir.

Née en 1987 à Londres, cette charmante demoiselle est également multi-instrumentaliste : elle peut aisément jouer de la guitare, passer au clavier, à la guitare basse ou au synthétiseur.

Ses paroles sont d’une simplicité exquise (voire la vidéo), accompagnées de délicieux instrumentaux; et c’est probablement pour cette raison que j’ai accroché dès le premier instant !

I usually create my music by looking through my diary, picking out creative words to express my life…and turn them into songs!

Kate Nash (via Wikipedia)

Bien qu’elle ne possède à son actif qu’un seul album, “Made of Bricks” sorti le 6 Aout 2007, elle a réussi à raffler plusieurs prix musicaux, dont la “Meilleure artiste féminine” au Brit Awards 2008 et la “Meilleure artiste internationale Indie/Alternative” aux NME Awards 2008 (USA).

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Gabriella Cilmi – Sweet about me

Ayant débuté sa carrière en 2005, avec notament les deux titres “Don’t Tell Me” et “Sorry” – faisant partie de la bande son du film australien “Hating Alison Ashley” – la chanteuse australienne n’a sorti son premier album “Lessons to be Learned” que pendant cette année 2008.

Le tube qui a eu le plus de succès est sans doute “Sweet about me“, grâce auquel elle a reçu le prix de “Meilleur Single” et “Meilleur Vente” de l’année pendant les ARIA Music Awards en Australie.

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Je ne sais pas pour vous, mais sur cette version acoustique, sa voix me rappelle bizarrement celle d’Anastacia.

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Duffy – Warwick Avenue

Aimee Ann Duffy fait partie de cette floppée de talentueuses chanteuses britaniques qui ont réussies à percer dans l’univers musical en un rien de temps, et d’y laisser une forte empreinte.

Née à Bangor au nord du pays de Galles en 1984, est considérée comme la première artiste Galloise depuis 25 ans, à avoir réussi à se placer en première position du meilleur Single Pop au Royame Uni, grâce à son titre “Mercy“.

Souvent présentée par la nouvelle Dusty Springfield (ou la nouvelle Amy Winehouse), Duffy a avoué lors d’une interview ne pas avoir saisi le sens de ces comparaisons (qu’elle trouve inutiles), et affirme que tout artiste est unique et qu’il ne peut être remplacé.

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Et comme j’aime bien sa voix, que je trouve puissante et envoûtante, voici une deuxième performance lors du show “Later with Jools Holland”. La chanson s’appelle Warwick Avenue.

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Kanye West – Love Lockdown

Histoire de varier un peu les styles, je passe à Kanye West, ce prodige du rap et hip hop américain, qui vient de sortir son quatrième album intitulé “808s & Heartbreak“.

Kanye Omari West, consacré dix fois aux Grammy Awards en tant que chanteur, est également producteur et grand philanthrope (il participe à de nombreuses œuvres et actions à caractère caritatif ou social).

Bien que je n’écoute plus du rap et hip hop aussi régulièrement qu’avant, j’avoue apprécier la musique de Kanye. Sans doute à cause du côté expérimental et rafraîchissant que dégage ses réalisations !

Et ça se sent surtout dans ce dernier album, où il fait un usage assez exagéré du vocoder. Juger par vous même dans ces deux extraits : Love Lockdown et Bad News.

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“Memories” by Eisley

Découvert via Pownce il y a quelques mois (grâce à Rémian si ma mémoire est bonne), Eisley est un groupe qui nous vient directement du Texas, et de Tyler plus exactement.

Constituée de 4 frères et sœurs (3 filles et un garçon pour être précis) et de leur cousin, la formation texane s’est affichée pour la première fois en public lors de petits concerts qu’ils donnaient chaque weekend à Brewtones Coffee Galaxy (un coffeehouse que leurs parents possèdent).

Pour leur premier tour, Eisley ont eu l’honneur de jouer la première partie de Coldplay pendant leur tournée aux États-Unis et en Angleterre. Ils enchainent après par d’autres concerts, où ils partagent la scène avec Brand New, Snow Patrol, Hot Hot Heat, Switchfoot, The Fray, etc…

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“Heartbeat” by Nneka

Ces dernières années, j’ai été plus branché musique alternative et rock indépendant qu’autre chose, et j’écoutais rarement du Hip Hop. Mais il y a des exceptions, et Nneka en fait partie.

J’ai découvert cette perle il y a juste quelques jours (encore via Pownce, mais grâce à Bastien cette fois ci), et je suis tout de suite tombé sous le charme de sa musique qui oscille entre Hip Hop, Reggae et Soul.

Nneka est une chanteuse d’origine nigériane, mais qui vit en Allemagne depuis ses 19 ans quand elle y avait atterri pour suivre des études en anthropologie.

Parmi ses influences musicales, on peut citer de grand noms de la musique Soul et Reggae tels que : les frères Marley, Lauryn Hill, Fela Kuti, etc…

“Shup Up and Let Me Go” by The Ting Tings

I ain’t freaking, I ain’t faking this… I ain’t freaking, I ain’t faking this… I ain’t freaking, I ain’t faking this… Shut up and let me go, hey \o/ … Difficile de se débarrasser de ces rythmes une fois qu’on les a entendus !

“Shut up and let me go” fait partie des grands tubes de cet été 2008. Chanté par le duo pop/dance britanique The Ting Tings (formé par Jules De Martino and Katie White), cette chanson est leur troisième single sorti cette année après leurs deux autres succès “Great DJ” et “That’s Not My Name“.

Et pour la route, voici une petite anecdote sur l’origine et la signification de “The Ting Tings” : selon wikipedia, le nom du groupe proviendrait d’un ancien collègue de travail de Katie White, qui lui avait expliqué que ça veut dire “an old bandstand” en mandarin (comprenez par là “vieux bandstand” .. suivez ce lien pour voir à quoi ressemble un bandstand )

Le plus drôle dans cette histoire, c’est que le même mot en Japonais donne “small, cute penis” (pas besoin de traduction, c’est assez explicite ). Cela explique en quelques sortes (cf. article de Guardian), le franc succès qu’ils ont au pays du soleil levant !

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“Have a nice day” by Stereophonics

Sorti tout droit du pays de Galles, Stereophonics est un groupe Rock formé depuis 1992 par le trio Kelly Jones, Richard Jones and Stuart Cable (qui fut remplacé en 2003 par Javier Weyler).

Bien qu’ils existent depuis pas mal de temps déjà, je n’ai jamais eu l’occasion de les écouter, jusqu’à ce que je les découvre récemment sur l’ OST de la série Veronica Mars (une série que je vous conseille d’ailleurs )

Stereophonics comptent à leur actif six albums, et un septième “Decade In The Sun: The Best Of Stereophonics” sorti cette année et qui est contient le meilleur de leur travail en dix ans de carrière.

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“Destino De Abril” by The Green Motel

Si vous avez vu le film “Collateral” avec Tom Cruise et Jamie Fox, vous reconnaitrez sans doute (ou pas) cette magnifique chanson aux rythmes acoustiques de The Green Car Motel.

Ce duo américain d’origine latine formé par Rick Garcia et René Reyes à San Diego, n’est pas très connu (aucune présence sur wikipedia ou deezer par exemple), mais compte a son actif deux albums, et un troisième en cours d’enregistrement.

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“Au delà” by Morcheeba

Morcheeba est un groupe anglais au style très variant, qui va du rock jusqu’au pop, en passant par le rhythm and blues ou le trip hop.

Je me rappelle qu’à l’époque du lycée, j’avais eu l’occasion d’écouter quelques unes de leur chansons, et je n’ai pas du tout accroché ! Mais j’avoue que depuis, mes gouts musicaux ont changé, et j’arrive a écouté autre chose que du Rap

Le groupe a été créé au milieu des années 90, lorsque les frères Godfrey ont rencontré Skye la chanteuse, lors d’une soirée musicale. Morcheeba ont sorti jusqu’à présent 6 albums, dont le dernier en date Dive Deep sorti en Février 2008.

Ce dernier album est composé de collaborations avec de jeunes talents et artistes méconnus, comme Thomas Dybdahl, Judie Tzuke ou encore Manda une auteur/compositeur/interprète française. Pour la petite anecdote, il parait que cette dernière a été repérée grâce à une demande d’ajout et un mail qu’elle leur avait envoyés lors de la création de sa page MySpace. Qui a dit que les réseaux sociaux ça ne sert à rien !

Je n’ai pas l’habitude de poster des chansons françaises, mais celle ci m’a charmé !

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Et comme j’aime bien la voix de Manda, je vous propose une deuxième chanson : “Gained The World“

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“Living Darfour” by Mattafix

Redécouvert grâce à princesse zeni , Mattafix est un duo anglais, que j’ai écouté la première fois chez un ami amateur d’ambiance Reggae/Soul. Leur musique ne se limite pas exclusivement à ces deux styles, mais est influencé par tout un mélange de genres comme l’Alternative Rock, le Hip-Hop/Rap ou le Jazz !

Leur dernier album Rhythm and Hymns, compte un single intitulé “Living Darfur” réalisé en soutien aux populations subissant la Guerre civile au Darfour. Un site a été créé à cet effet, pour collecter les messages des internautes et fans du groupe : www.livingdarfur.com.

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Tiens, une petite anecdote : j’ai toujours cru que l’agréable voix sur leurs chansons provenait d’une fille. Seulement voilà, en regardant une de leurs vidéos je me suis aperçu que c’est celle de Marlon Roudette (le gars à gauche sur la photo !).

“Chasing Pavements” by Adele

Encore une artiste exceptionnelle qui nous vient de Londres (décidément, la sélection de ce mois est très British !), et qui est à peine âgée de 20 ans !

Adele, de son vrai nom Adele Laurie Blue Adkins, est présentée par la presse britannique comme la nouvelle Amy Winehouse, et a reçu de nombreux prix comme celui de la meilleure voix de 2008 (Sound of 2008) ou encore le Brit AwardsCritics’ Choice.

Paul Rees, l’éditeur de Q magazine, avait déclaré une fois que “c’est rafraichissant d’écouter quelque chose de différent après une poignée d’années de pseudo-groupes voulant tous ressembler à The Libertines“. Et il a entièrement raison ^^ !

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Petit bonus avec la version live de Chasing Pavements : http://www.youtube.com/watch?v=lVctaDmwhJQ

The International Dance Party est une machine qui va révolutionner les bonnes vieilles pistes de danses ! Avec son apparence de coffret banal (bouuuuuuu !), cette “chose” est une vraie boîte à merveilles (haaaaaaaa !).

En effet, la machine est équipée de détecteurs de mouvements, d’un système sonore de 600W (de quoi réveiller les voisins), d’une panoplie d’effets psychédéliques (digne d’une Rave Party) et même d’une machine à fumée ! Bref, tout ce qu’il vous faut pour animer une bonne soirée chez vous, avec des amis et du popcorn à volonté

Mais attention ce n’est pas tout ! Ce qui est original dans l’International Dance Party, c’est qu’elle démarre toute seule et fait son DJ en fonction de l’ambiance qui règne dans la salle. En une seule phrase : plus vous bougez et faites la fête, plus notre chère machine est contente et s’excite toute seule. Vous ne me croyez pas ? Regardez la vidéo de présentation :

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Plus d’informations sur le site officiel : International Dance Party

“Silver Lining” by Rilo Kiley

Véritable coup de cœur du moment, cette chanson aux rythmes très doux provient du dernier album “Under the Blacklight” de Rilo Kiley. Ce groupe de rock indie américain originaire de Los Angeles a été formé par Jenny Lewis et Blake Sennet, tous deux acteurs dans leur enfance.

Il est judicieux de rappeler que le rock indie n’a aucun rapport avec l’indien (comme je l’ai toujours pensé ups: ), mais signifie plutôt rock indépendant, en référence aux labels musicaux indépendants plutôt qu’aux majors de l’industrie musicale.

Plusieurs hypothèses ont vu le jour sur l’origine du nom du groupe, et certaines sont pour le moins très farfelues. La plus bizarre dit que Blake Sennet a rêvé d’une personne du nom de Rilo Kiley qui est venue lui prédire la date de la mort de Jenny Lewis … Autre hypothèse, est que le groupe a été nommé ainsi en hommage à un athlète écossais répondant sous le même nom.

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“If I had eyes” by Jack Johnson

Jack Johnson vient de sortir son cinquième album cette année. Si le style reste le même que celui des précédents albums (acoustic/soft rock), les chansons restent tout de même agréables à écouter.

Jack Johnson était à l’origine un surfeur professionnel à l’avenir très prometteur (il a réussi à surfer la très redoutée Banzaï Pipeline à l’âge de 10 ans), et a été contraint d’arrêter sa carrière à 17 ans suite à une grave blessure lors des Pipe Masters à Hawaï.

C’est après cet incident qu’il s’est décidé de se lancer dans la musique (pour le plus grand bonheur de ses fans) et enchaine succès après succès. Il est également cinéaste et possède à son actif quelques films.

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“New Soul” by Yael Naim

Chanteuse israélo-française (de parents tunisiens), Yael Naim a longtemps servi en tant que soliste à l’orchestre de la Israël Air Force, avant de pouvoir commencer véritablement sa carrière avec la comédie musicale “Les Dix Commandements“.

Son premier album solo “In a Man’s Womb” est sorti en 2001, et il a fallu attendre 6 ans pour qu’elle nous ponde son deuxième album “Yael Naim“.

La chanson que je vous présente a eu un grand succès et a été longuement diffusée dans les radios et les spots publicitaires. Elle a même été utilisé dans le début de la campagne publicitaire du MacBook Air de Apple.

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“Fire in the Mountain” by Asa

Asa est une artiste nigérianne, née en France mais qui a vécu à Lagos, la ville surpeuplée, survoltée et profondément empreinte de spiritualité. D’ailleurs, à ce propos elle avait dit :

“Lagos est la New-York du Nigeria. Si tu veux réussir dans la musique, c’est l’endroit qui t’offrira le plus d’opportunités mais aussi le plus de pièges.”

Considérée comme la révolution/révélation pop de la soul nigérianne, Asa (prononcé Asha) possède à son actif un album éponyme, dont est tirée “Fire in the Mountain“.

Selon le site officiel, “Fire in the Mountain” est “en forme de pied de nez impertinent à ceux qui se moquent de savoir qu’on meurt à trois heures d’avion ou à cinq minutes de chez eux. Ils ne prêtent pas attention aux étincelles et n’ont d’autre choix que de courir quand l’incendie s’embrase.“

“This is the life” by Amy Macdonald

Charmante et timide avec de jolis yeux bleus, une voix puissante avec un accent à moitié “irish“, Amy Macdonald a su se faire une place dès la sortie de son tout premier album “This is the life” en 2007.

Née à Glasgow en Ecosse en 1987, elle a commencé à s’intéresser à la musique dès son jeune âge : à 15 ans elle écrit sa chanson “LA “. Elle enchaine ensuite avec pas mal de représentations et de premières parties sur scène, lors de festivals comme Glastonbury ou le Hyde Park.

Elle entretient un blog sur MySpace, où elle avait déclaré qu’elle s’intéresse aux voitures et aux jeux vidéos

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Ben Harper :

Et comme toujours, difficile pour moi de me séparer de mon artiste fétiche :B . Cet artiste très complet (guitariste, auteur, compositeur et chanteur) originaire de Californie, mêle toute sorte de styles pour le plus grand plaisir des oreilles : folk, rock, funk, reggae, gospel, hip-hop, soul …

Morceaux écoutés :

• Ben Harper & Vanessa Da Mata : Boa Sorte
• Ben Harper & The Innocent Criminals : In the colors
• Ben Harper & The Innocent Criminals : Lifeline

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John Butler Trio :

Ce Jam Band australien ne cessera de m’étonner, notamment grâce à ses engagements “écologistes”. J’ai appris dernièrement, via Taratata, que leurs pochettes d’albums sont toutes fabriquées en Australie à partir de matériaux recyclés. Si ce n’est pas un exemple à suivre ça !

Morceaux écoutés :

• The John Butler Trio : Zebra
• The John Butler Trio : Better than
• The John Butler Trio : Good Excuse
• The John Butler Trio : Groovin’ Slowly

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Infected Mushroom

Histoire de varier les genres musicaux, de la trance psychédélique (appelée également Trance-Goa) n’était pas de refus, avec trois chansons de Infected Mushroom.

Morceaux écoutés :

• Infected Mushroom : Artillery
• Infected Mushroom : Become insane
• Infected Mushroom : In front of me

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Daft Punk

Toujours dans la musique dynamique, mais dans un autre registre, celui de la musique électronique avec Daft Punk. Ce groupe français est actif depuis 1993, et on lui reconnait de nombreux succès comme “One More Time” ou “Harder, Better, Faster, Stronger“.

A noter également, que leur album “Discovery” avait reçu pas mal de critiques négatives, et n’a rencontré un réel succès qu’après la sortie du film d’animation intitulé “Interstella 5555 : The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem” où il faisait office de bande son.

Morceaux écoutés :

• Daft Punk : Harder, Better, Faster, Stronger
• Daft Punk : Human after all
• Daft Punk : Indo silver club
• Daft Punk : Around the world

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The Rolling Stones

On revient maintenant vers du classique, avec The Rolling Stones, le mythique groupe de rock britannique créé dans les années 60.

Morceaux écoutés :

• The Rolling Stones : Sympathy for the devil
• The Rolling Stones : Angie

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Jamiroquai

Jay Kay, l’unique le tonique :lol2: . Je ne sais pas pour vous, mais à chaque fois que j’écoute l’une de ses chansons, j’ai une envie terrible de danser.

Il parait que le nom du groupe Jamiroquai, est composé de deux mots :

• Jam : terme de Jazz utilisé pour parler d’improvisation musicale
• Iroquai : qui fait référence à une tribu amérindienne (là je comprend mieux pourquoi Jay Kay, chanteur du groupe, porte souvent quelque chose sur sa tête )

Morceaux écoutés :

• Jamiroquai : Corner of the earth
• Jamiroquai : Little L
• Jamiroquai : Just dance

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Autres

La playlist de n’arrête pas là, mais pour ne pas alourdir cet article, je me contente de citer les autres groupes et artistes ici :

• Alicia Keys : No One (je la trouve charmante by the way .. hih )
• Mika : Love today
• Audioslave : I am the highway
• Marvin Gaye : Sexual healing (c’est pour les soirées :lol2: … just kidding ! Gna !)
• Prince : Kiss
• Red Hot Chili Peppers : Dosed

Et pour finir, une chanteuse que j’apprécie énormément de part sa simplicité, sa générosité et sa beauté (humm .. elle a un sourire fracassant ^^) : Ayo avec le clip de sa chanson “Life is real“.

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Ahmed Soultan

Et je commence par ce chanteur originaire de notre région, et plus exactement de Taroudant. Soultan, étant un pseudonyme, est une contraction entre “soul” le style musical, et “tan” qui veut dire teint bronzé (on sait jamais ça peut servir comme information ).

Bien que je ne sois pas un adepte du mouvement Hip Hop, j’avoue que quelques unes de ses chansons m’ont étonné de part la qualité et l’originalité du travail, avec des “melting pot” rassemblant musique orientale, rap, et soul.
Dans sa dernière chanson “Achkide” (“Vient” en berbère), on a même eu droit à une belle intégration de mélodies berbères dans du soul. Personnellement, j’aime bien !

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Ahmed Soultan – Achkide

Amarg Fusion

Je continue sur la lignée des chanteurs originaire du sud du Maroc, avec Amarg Fusion, sympathique groupe basé ici à Agadir. Composé de 7 musiciens expérimentés, le groupe a carrément inventé un nouveau style musical avec des reprises de poèmes et chants amazigh mythiques, réarrangés et mariés aux rythmes venus d’occident.

J’ai eu l’occasion d’assister à de nombreuses reproductions en Live, comme celle du Timitar 2008, et je peux vous assurer que ça était un régale de voir un ribab (guitare monocorde typiquement berbère) et une guitare électrique sur la même scène !

[audio:http://www.raioo.com/discussion/desktop/iwighd_adar.mp3]

Amarg Fusion – Iwighd adar

Hoba Hoba Spirit

Difficile de parler de nouvelles tendances musicales au Maroc, sans citer les Hoba Hoba Spirit. Ce groupe casaoui, constitué de 5 jeunes “passionés”, est désormais présent sur presque toutes les grilles de programme des principaux festivals. Et inutile de dire que du Hoba Hoba sur scène, ça déménage grave !

Ce groupe trouve son succès auprès des jeunes, grâce à leurs chansons proches des problèmes vécus dans la société marocaine, le tout “exposé” avec une bonne dose d’humour. Hoba Hoba Spirit possèdent à leur actif 3 albums (“Hoba Hoba Spirit”, “Blad Skizo” et “Trabando”) , et 2 clips vidéos qui méritent amplement votre attention; le dernier en date étant “Trabando” (découvert via De quoi ?) !

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Hoba Hoab Spirit – Blad Skyzo

Hoba Hoba Spirit – Trabando

Sy Mehdi

Auteur, compositeur et interprète, Sy Mehdi est un jeune musicien que je viens de découvrir dernièrement grâce à la Radio. Son style musical peut être défini par de la “musique arabo-andalouse mélangés à des arrangements modernes”.

Bien que sa chanson “Quartier populaire” dans son refrain, me rappelle étrangement celle de Zebda : “Tomber la chemise”, j’avoue avoir apprécié la fraicheur qui se dégage de ses réalisations.

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Sy Mehdi – Quartier populaire

Maroc Blog Awards

Ha ! C’est pas vraiment un artiste, mais c’est juste pour vous rappeler que le Maroc Blog Awards 2008 a bien débuté comme prévu ce Mercredi dernier. Vous avez jusqu’au 26 décembre prochain à 23h59min, pour participer et nominer vos blogs favoris.

Vous trouverez plus de détails sur le site dédié à la compétition www.marocblogawards.com, et vous pourrez suivre l’état d’avancement sur le blog du Blogotour.

Et voilà ! L’article arrive à sa fin. Il y bien d’autres artistes que je n’ai pas cité, non pas parce que j’aime pas ce qu’ils font, mais pour la simple raison que je suis un peu exténué dernièrement. Et Dieu sait, que ça demande pas mal d’énergie pour un paresseux comme moi, pour rédiger quelque chose…

Bon, c’est bidon comme excuse, alors disons que je vous laisse le soin de partager et de parler de ceux que vous aimez bien, et que j’ai oublié de citer ;]

Enjoy !

“Gone Till November” by Wyclef Jean

Ancien membre du groupe de Hip Hop “The Fugees“, Wyclef est l’un des rares artistes de Rap/Hip Hop que j’écoute avec beaucoup de plaisir. En plus d’être un bon guitariste, je retiens surtout ses collaborations avec de nombreux artistes de la scène musicale, comme Mary J Blidge, Queen, Carlos Santana, John Legend, Youssou N’dour, Whitney Houston, Tom Jones et bien d’autres !

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“November” by Azure Ray

Azure Ray est un duo féminin américain, formé en 2001 par Maria Taylor et Orenda Fink. La chanson “November” a été pour moi LA révélation de l’année dernière, avec cet ambiance feutrée et mélancolique qui émane des voix des deux chanteuses.

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“November Rain” by Guns’n'Roses

Difficile de parler de rock des années 90, sans citer ce groupe mythique. Formés en 1985 à Los Angeles, les Guns’n'Roses se sont imposés dans la scène du Rock dès 1987, avec leur album “Appetite for Destruction” qui s’est écoulé à plus de 27 millions de copies dans le monde !

“November Rain” est un succès sorti en 2003 et écrit par le leader du groupe Axl Rose. Le clip vidéo était rapidement devenu à l’époque, la vidéo la plus demandée sur MTV. Sans doute grâce à sa nature narrative, et le superbe solo made by Slash.

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